Portrait Miniatures

Før fotografering var smukt malede portrætminiaturer den moderigtige måde at holde fast på dyrebare minder om kære Vandfarveportræt Indtil 1700-tallet brugte de fleste miniaturister akvareller på vellum, mens senere udøvere henvendte sig til elfenben. "Der var fordele ved at bruge elfenben, fordi det gav miniatyren en vidunderlig gennemskuelighed, hvilket gjorde at den siddende syntes endnu mere realistisk, " siger Christine Archibald, en New York City-specialist i portrætminiaturer og ejer af Christine Archibald Portrait Miniatures (archibaldminiatures.com) . "Desværre er elfenben og akvarelmaling skrøbelige, så en miniature største fjender er vand, fugtighed og sollys." Mand med pulveret paryk

Men med fremkomsten af ​​fotografering i midten af ​​det 19. århundrede ophørte portrætminiaturer med at være en fælles mindesmærke for folk at tage i drift.

Magiske juveler

I dag kan samlere finde eksempler på antikvitetsforestillinger, auktioner og gennem forhandlere, der specialiserer sig i portrætminiaturer. Selvom et portræt af George Washington af John Ramage bragte $ 1.216.000 på en Christie's, New York, 2001-auktion, starter priserne på omkring $ 600. "Dette er den mest intime form for portrætter med en historie, og det er magiske juveler, " siger Archibald.

Guldrammer, der lukkede engelske, amerikanske og kontinentale miniaturer, blev ofte lavet af en guldsmed eller sølvsmed, lejlighedsvis af kunstneren. Kanter var pyntet med perler, diamanter, rubiner eller granater.

Unikke kunstværker

"Portrætminiaturer var unikke, personlige værker på grund af deres lille skala og lette overførsel." - Mark Evans, Victoria & Albert Museum, London

Folk havde portrætter som lockets rundt om halsen, på armbånd eller som broche. I dag kan de grupperes på en væg eller hylde.

Før fotografering var smukt malede portrætminiaturer den moderigtige måde at holde fast på dyrebare minder om kære. Disse tegn på hengivenhed, så små som en tomme i diameter, var beregnet til at fange sitterens nåde og skønhed. "Portrætminiaturer betragtes ofte som en tidlig version af et fotografi og deler nogle af dets egenskaber, " forklarer Jo Brooks, en portrætminiatursspecialist og salgschef hos Christie's, London. "Dronning Elizabeth I ville fastlægge portrætminiaturer af hendes favoritter til sit tøj og bære dem som udsmykning, hvorimod dronning Elizabeth II ville være mere tilbøjelig til at bære et foto af en elsket i en pung eller vise det i et skab."

Personlige berøringer

Hver overflade gav en mulighed for yderligere at personalisere portrætminiatyren. Ifølge forhandler Christine Archibald, ville kunstnere ofte bruge sitterens hår, undertiden kombineret med det fra en elsket, og arrangere det i hvirvler eller fletninger i pulverform. Håret blev derefter placeret på bagsiden af ​​rammen på en opaliserende base og dækket i glas eller brugt som en dekorativ kant.

Kunstnerens underskrift Navnet på den sidder eller kunstner kunne være indgraveret på kanten. Kunstneren signerede også på bagsiden af ​​elfenben. Næste antikke borde